张石园、吴湖帆、唐云画扇骨
唐云画扇骨
与沈智毅老人谈艺术往事，是一种美的享受，也是长知识的机会，其乐无穷。一次，我们谈其了折扇。在没有空调的日子里，人们喜欢手持折扇或蒲扇，信手使用呼风雨来。然折扇一经社会贤达、文人雅士的点染，折扇的品位迅速升温，它不再是搧风的工具，而是有珍藏价值的艺术品，它的扇面，甚至是扇骨都起了微妙的变化，请名家书画或请工艺家雕刻成为一种时尚。上世纪30、40年代，上海曾掀起一股扇文化热潮，许多书画家都投入其中，不亦乐乎。 沈老回忆说：“解放前夕，我在五云堂笺扇庄工作，见大家喜好收藏折扇，我便向姑苏定了50把玉竹扇骨，因为是行货，扇骨质量一般，竹面上，中国画颜料还画不上。无奈之下，只能用矿物质颜料画，好在我认识的书画名家很多，请他们帮忙，他们也很乐意，画完后，涂上清漆，还是能买出些好价钱的。”说着，沈老拿出了一把张石园的扇骨给我看，题为“秋亭远岫”扇骨上叠峦远山，潺潺小溪，秋亭红叶石园居士画。新鲜夺目，虽为直条构图，空间狭窄，但层次仍极为分明。另一面为“松岩幽居”，岩石、松树、茅屋，笔墨凝练简略，但仍不失张石园之青绿本色的特点。令人爱不释手。 还有一把扇骨、扇面均为吴湖帆画的折扇，更为珍奇。扇骨一面为《荷花》，一茎引绿，双影分红。设色缜丽丰腴、明润古雅，落款为倩菴。另一面为《秋葵》，花开丈余，高高低低，密密层层，引来蜻蜓徘徊忙碌，如红枫，如天竹，鲜红生色，款行书吴湖帆三字，白文印倩菴，打开扇面，正面只是一副行草：“睡起偏压鬟素馨，依依别梦太零星。开妆收得天涯近，万叠春山一镜青。癸已冬日。螺川近作，吴倩。”书法清健超拔，有俊迈豪放，沉着痛快之感。反面为墨笔山水。一水带两岸，南岸松林茂密，山草丛生，临水突兀而出，北岸，用大混点晕出，云缭烟树，山石朦胧，一叶小舟，顺水而下。题曰：“行云流舟原无尽，绿树青山各自缘。癸已冬至后三日。吴湖帆。”一书一画，事隔三日中得以完成。 沈老说：“一般好的扇骨，竹面当平洁，无斑痕，纹理细密无白筋。考究的还得用细水砂纸打磨，再反复几次擦桃油，待扇骨显红色后，再雕刻，效果更佳。可我选的50把扇骨没有如此讲究，也不雕刻，只是直接用矿物质在竹面上画画。六十多年来扇骨之形和色都没有变，光漆尤如一层玻璃，把里面的画映得光艳照人。歪打正着，现在我可以说，象这样的扇骨在社会上几乎巳找不着了。” 当然，令沈老更得意的是，他会强强联手，将当时的书画名家的手迹集于一扇，使它成为绝品。沈老说我这样做，可以提高折扇的收藏品位。如集唐云的扇骨，吴湖帆的画及沈尹默书法于一扇的《秋荷图》就是典范。 玉竹扇骨由唐云开笔，唐云在狭长的扇骨上先画了读书人在高山古松下苦读攻研之情景，在另一面又画了孤山远帆红枫。粗笔勾山石，细笔现花鸟，水墨淋漓，既有浑厚又涵清新。打开扇面便是书法大家沈尹黙的二首相关荷花的虞美人词，其一为“扁舟三日秋塘路，平度荷花去，病夫因病得来游，更值满川徵雨洗新秋。”其二为“去年长恨拏舟晚，空见残荷满，今年何以报君思，一路繁花相送到青墩。”书法清润秀美，风雅遒劲，与唐云的扇骨，反面吴湖帆的“没骨荷花扇面”三位一体，相互辉映，反面，吴湖帆的没骨荷花很自然的映入眼帘，淡淡的荷叶如罗裙，粉红的荷花或绽戓蕾，风微摇曳，从扇面上我仿佛闻到了淡淡的清新，画面冲粉冲水，清研秀逸，绰约丰腴，着人爱不释手。
